Sound & Vision
Close-up
DVD
Книги
В кадре
Маршрут
МакГаффин
Интервью
DOC
ФестивалиSound&Vision
Наш собственный кинозал, в котором можно увидеть редкие фильмы лучших режиссеров мира.
Подписаться на Sound & Vision :
"Черный завтрак", Цзя Чжанкэ
Короткометражный фильм одного из самых интересных современных китайских режиссеров Цзя Чжанкэ для альманаха "Права человека" (2008)
Новое видео
-
«Я хочу есть, мне холодно», Шанталь Акерман
Двенадцатиминутный шедевр Шанталь Акерман о том, как две юные девушки бегут из Брюсселя в Париж. «Я хочу есть, мне холодно» (J'ai faim, j'ai froid, 1984) — новелла из альманаха «Париж глазами шести. Двадцать лет спустя» (Paris vu par... vingt ans après). -
«Образы Остенде», Анри Сторк
Одна из первых работ бельгийского режиссера Анри Сторка, Images d'Ostende (1929) - документальная зарисовка о родном городе. Всего за 11 минут автору удалось показать, что даже прямолинейное обращение к действительности не позволяет уклониться от поэзии, проникающей буквально в каждый кадр картины. Запечатлевая морскую природу портового города, Сторк растворяет как нечто незначительное его географически-промышленное содержание в водной стихии – так проза фактов документального рассказа превращается в поэтическую элегию даже в те моменты, когда в кадр попадает рыболовецкая действительность. -
«Пей свой кофе», Эрик Ромер
Музыкальный клип на песню Rosette, снятый Эриком Ромером в 66-летнем возрасте. Главные роли исполняют Паскаль Греггори и сама певица. -
«Алиса в Стране чудес», Перси Стоу, Сесил Хепворт
Первая экранизация сказки Льюиса Кэрролла. Ветхую пленку недавно восстановили работники архива при Британском институте кинематографии. Снятый всего через 37 лет после выхода книги и через 8 – после появления кино как такового, фильм Сесила Хепворта (Cecil Hepworth) и Перси Стоу (Percy Stow) основан на оригинальных иллюстрациях сэра Джона Тенниела. Как и Тим Бертон сто лет спустя, Хепворт пригласил на роль Червовой Королевы свою жену, а сам сыграл Лакея-Лягушонка. Даже Чеширского Кота изображал их домашний питомец. Двенадцатиминутный фильм (уцелело лишь 8) был самым длинным английским фильмом своего времени. Архивистам впервые удалось восстановить оригинальные цвета пленки. -
«Не плачь», Гжегож Круликевич
Импрессионистская зарисовка, рифмующая проводы в армию с потерей свободы для всей страны. Снятый еще в 1972 г., фильм Гжегожа Круликевича (Grzegorz Królikiewicz) был запрещен цензурой вплоть до 1989 г.
-
«Рождественский запас», Мигель Гомеш
Праздничная история о детях и их игрушках, которая, по мнению журнала Cinema Scope, всего за 20 минут способна пристыдить Арно Деплешена с его «Рождественской сказкой». Сам режиссер так рассказывает о своей картине: «25 декабря, восьмидесятые годы. Семья собирается вместе в доме родителей. Когда мне было 12, я мечтал привести в движение статичные фотографии детского сада. С этим фильмом я постарался проделать то же самое с воспоминаниями о моих двоюродных братьях и родственниках, о том доме и тех ритуалах. Это поддельный документальный фильм и поддельная анимация, на половину вымысел о детях, которые идут на войну, играют музыку и взрослеют». -
«Внешнее пространство», Петер Черкасски
В фильме «Внешнее пространство» (Outer Space, 1999) австрийский авангардист Петер Черкасски (Peter Tscherkassky) использует целлулоидную пленку как сингулярную матрицу для исследований в области восприятия, памяти и воображения. Иммерсивный зрительский опыт возникает как результат распада внутрикадрового пространства под воздействием механических процессов извне. Черкасски как будто утверждает, что границы кадра сдерживают потенциальное насилие. Взрыв закадровой энергии разрушает видимость кинематографической формы. Это не просто акт ниспровержения, но что-то вроде парадоксальной этики cut and paste композиторов-авангардистов – способ использования жестких ритмов задержки, разрыва, дробления, повторения и разрушенных, размытых, выродившихся изображений и звуков. -
«Препятствия», Люк Мулле
Грандиозный каталог из тысячи и одного способа пройти через турникет метро. Это весьма радикальная и абстрактная коллекция нестандартных гэгов, варьирующих одни и те же условия. «Препятствия» (Barres, 1984) – фильм, по сути, теоретический: в нем разоблачается сам процесс создания гэга, гэга как перемены в ходе непрерывного возобновления. Цель всего мероприятия (сконструировать набор гэгов, не выходя за рамки данной ситуации) и центральный элемент самой ситуации (кольцевой турникет) образуют вполне гармоничное сочетание. (К видео прилагаются русские субтитры). -
«Одиночества», Рауль Руис
Снятый для телевидения редчайший короткий метр (Las Soledades, 1992) французского режиссера чилийского происхождения. Как и все фильмы Руиса, это удивительная работа, с трудом поддающаяся какой-либо классификации. Вот как режиссер сам описывал работу над фильмом: «В данный момент (конец 1992 г.) я готовлю фильм для британского Четвертого канала. Называется он «Одиночества» (Las Soledades), по поэме Гонгоры (D. Luis de Góngora). Снимал я его в Чили, используя поэзию этой страны во всем ее многообразии. Чили здесь представлено глазами китайского художника – любого китайского художника, который привержен традициям и идеям Ши-Тао, восходящим еще к 18-му веку. Получается, что я снова совмещаю несовместимое. Связь между Чили и китайской живописью неочевидна. Но первое чувство, которое пробуждают во мне чилийские пейзажи, особенно на юге страны, где я родился, – это чувство страха. Это безумные пейзажи. Но на фоне этих пейзажей люди ведут вполне здравомыслящие разговоры, чем только усугубляют безумие».
-
«Взгляд Микеланджело», Микеланджело Антониони
Один из последних фильмов Микеланджело Антониони, Lo sguardo di Michelangelo - это, фактически, авто-некролог. Пристальное внимание к пышным формам и тактильности поверхностей помогло режиссеру создать эту короткометражку – чувственный, текстурный этюд «Взгляд Микеланджело». За кратким вступлением, повествующим о недуге режиссера (его тогда парализовало вследствие инсульта), мы видим, как он сам неуверенной поступью входит в пустой зал, где после скрупулезной реставрации вновь выставлен мраморный Моисей работы Микеланджело Буонарроти, уменьшенная копия его самого амбициозного проекта – гробницы папы Юлия Второго. Внимательно изучив скульптуру с разных точек, Антониони останавливается на непроницаемом взгляде Моисея. Образ этот перекликается с затуманенным взглядом самого режиссера. Сопоставляя вневременное величие ренессансного зодчества с увяданием собственного тела, Антониони погружается в размышления о хрупкости человека и мимолетности красоты, о творческих компромиссах и преодолении смерти через высокое искусство. -
Drunk Girls, Спайк Джонз
Музыкальное видео на композицию Drunk Girls нью-йоркского проекта LCD Soundsystem, снятое Спайком Джонзом. Выход нового альбома проекта This Is Happening, включающего композицию Drunk Girls, намечен на 17 мая. -
«Социализм», Жан-Люк Годар
Новая полнометражная картина Жана-Люка Годара «Социализм» (Socialisme) появилась целиком в интернете в соответствии со своим названием. Годар придумал хитрый способ создания трейлера: фильм идет на ускоренной перемотке. В таком виде «Социализм» уместился всего в 4 минуты и 6 секунд. Судя по переписке в блогах, самые увлеченные поклонники режиссера сейчас пытаются в монтажных программах «замедлить» фильм, чтобы получить его полную версию. -
«Плачь по мне, река», Цзя Чжанкэ
Короткометражный фильм Цзя Чжанкэ, представленный в Венеции в 2008 году. Когда четверо одноклассников (точнее, две разлученные пары) собираются, чтоб отпраздновать день рождения своего учителя, мечты юности сталкиваются с обязательствами зрелости и неумолимой силой традиций. И холод, которым сердце обдают разочарования, словно бы повторится в холоде воды, текущей по городским каналам. Сам режиссер говорит, что источником вдохновения для него послужил классический китайский фильм «Весна в маленьком городе» Фэй Му, где также описана встреча бывших возлюбленных в приречном городке на востоке страны. (Если не отображаются субтитры, то необходимо нажать на кнопку Menu и включить их).
Позже Раньше
