Sound & Vision
Close-up
DVD
Книги
В кадре
Маршрут
МакГаффин
Интервью
DOC
ФестивалиSound&Vision
Наш собственный кинозал, в котором можно увидеть редкие фильмы лучших режиссеров мира.
Подписаться на Sound & Vision :
"Материнское сердце", Дэвид Уорк Гриффит
"Материнское сердце" (The Mothering Heart, 1913) - вершина творчества Гриффита в период сотрудничества со студией "Биограф". Режиссеру позволили снимать фильмы на две катушки, благодаря чему продолжительность увеличилась до 25 минут экранного времени. Лиллиан Гиш утверждала, что это давало Гриффиту большую свободу для размышлений и экспериментов. Это особенно заметно в "Материнском сердце", которое по своей эмоциональной глубине превосходит другие работы Гриффита этого периода. Внимание режиссера вновь обращено к трагедии распада семьи, виной которой на этот раз становится неверность мужа. Игра Лиллиан Гиш потрясает, особенно в душераздирающей сцене, где она после смерти своего ребенка стегает хлыстом кусты в саду. Даже в двухчастных фильмах, которые Гриффит снимал по заказу "Биографа", ему удавалось добиться предельной выразительности.
Новое видео
-
Роберт Уитмен (Robert Whitman) «Американская луна» (American Moon)
Видеоперфоманс 1960 года. Пробравшись сквозь несколько тоннелей, зрители попадали к главной сцене. На занавес проецировался фильм, в котором по лесу брели стога сена. После его окончания занавес поднимался и за ним обнаруживался маятник, впоследствии оказывавшийся болтающимся на веревке человеком. Затем возникал воздушный шар, постепенно раздувавшийся до размеров сцены. Под этим шаром лежал приплющенный к полу Лукас Самарас, который в финале взмывал над зрителями на самодельных качелях. -
Schick, ЖЛГ и ЖПГ
По контракту с агентством группа «Дзига Вертов», точнее Годар и Горен, выполнила рекламу лосьона после бритья Schick. -
«Тайны одной парикмахерской», Бертольд Брехт, Эрих Энгель
Брехт в 1922 году снял сюрреалистический бурлеск со своим наставником — актёром Карлом Валентином в главной роли. В парикмахерской его героя происходят странные вещи: редкие посетители рискуют остаться без головы. -
«Портрет Марии Каллас», Вернер Шрётер
Ранняя короткометражка великого немецкого авангардиста Вернера Шрётера. Maria Callas Porträt (1968) — дань любви режиссера классической музыке и оперным дивам. -
«Рождественский инвентарь», Мигель Гомеш
Праздничная история о детях и их игрушках, которая, по мнению журнала Cinema Scope, всего за 20 минут способна пристыдить Арно Деплешена с его «Рождественской сказкой». Сам режиссер так рассказывает о своей картине: «25 декабря, восьмидесятые годы. Семья собирается вместе в доме родителей. Когда мне было 12, я мечтал привести в движение статичные фотографии детского сада. С этим фильмом я постарался проделать то же самое с воспоминаниями о моих двоюродных братьях и родственниках, о том доме и тех ритуалах. Это поддельный документальный фильм и поддельная анимация, на половину вымысел о детях, которые идут на войну, играют музыку и взрослеют».
-
Поэт Дмитрий Пименов для художественного фильма «За Маркса»
«За Маркса» – первый «большой» фильм художника Светланы Басковой. В главной роли в картине задействован постоянный актер Басковой Сергей Пахомов (ака Пахом). Продюсерами фильма выступают AD studio и Анатолий Осмоловский. -
«Ars Colonia», Рая Мартин
Одноминутный фильм филиппинского вундеркинда Раи Мартина, демонстрировавшийся в Роттердаме перед показом картин, поддержанных фондом основателя фестиваля Хьюберта Балса. Одержимый поисками и воссозданием утраченного филиппинского кино начала века, Мартин начинает с имитации немого кино, а затем превращает свой фильм в набор абстрактных изображений в духе Брекиджа. -
«Чёрно-белые триппы. Номер три», Бен Рассел, 2009
Отрывок из третьей части проекта Black and White Trypps американского экспериментального режиссера Бена Рассела. Фильм, снятый на плёнку во время выступления нойз-группы Lightning Bolt, фиксирует погружение в транс посетителей концерта. См. заметку Антона Свинаренко о фильме «Пускай идут, куда хотят» в списке лучших фильмов 2009 года по версии KINOTE. -
«На память», Даниеле Чипри и Франко Мареско
Чипри и Мареско — итальянский дуэт, снимавший самое смелое и хулиганское кино последних лет. Они начинали на телевидении, снимая абсурдистские черно-белые скетчи, и парадоксальным образом на родине стали чуть ли не главными последователями Пазолини. «Воспоминание» — их ранняя немая работа с музыкой саксофониста Стива Лейси.
-
Лозница
Жизнь, осень Сергей Лозница, 1998 -
«Ослик со снегом», Ромуальд Кармакар
Новогодний фильм-натюрморт немецкого режиссера Ромуальда Кармакара, посвященный критику Олафу Мёллеру (автору монографии о Кармакаре). Почему выбран осёл? Процитируем интервью Мёллера, которое он дал Дмитрию Мартову для KINOTE: «Следуйте интуиции и не бойтесь выставить себя ослом, ибо нет животного мудрей осла». Кроме того, «Ферронианская Бригада» Мёллера учредила собственный приз – «Золотой осёл». -
«Империя», Апичатпонг Веерасетакул
Трейлер кинофестиваля в Вене, снятый главным режиссером современности Апичатпонгом Веерасетакулом. Empire длится всего минуту и двадцать пять секунду, но более точной метафоры сегодняшней синефилии и не придумаешь. Идеальный ролик для идеального фестиваля. -
«Я хочу есть, мне холодно», Шанталь Акерман
Двенадцатиминутный шедевр Шанталь Акерман о том, как две юные девушки бегут из Брюсселя в Париж. «Я хочу есть, мне холодно» (J'ai faim, j'ai froid, 1984) — новелла из альманаха «Париж глазами шести. Двадцать лет спустя» (Paris vu par... vingt ans après).
Позже Раньше
