В июле кинокомпания "ЛеопАРТ" представляет драму-миракл "Лурд", документально-игровую реконструкцию "Челси со льдом" и психологический триллер "Хочу свистеть - свищу!"

1 июля
"ЛУРД" /Lourdes/
Австрия-Германия-Франция, 2009, 96 мин.
Режиссёр - Ессика Хауснер
Автор сценария - Ессика Хауснер
В ролях - Сильви Тестю, Леа Сейду, Жилетт Барбье, Герхард Либманн, Бруно Тодескини, Элина Лёвенсон, Кататина Фликер
Продюсер - Филипп Бобер
Оператор - Мартин Гшлахт
Монтаж - Карина Ресслер
драма-миракл
Приз ФИПРЕССИ на Международном кинофестивале в Венеции 2009
Гран-при на Международном кинофестивале в Варшаве 2009

Парализованная Кристина обречена всю жизнь провести в инвалидном кресле. Желая изменить свое положение, она едет в Лурд, культовое место паломничества в Пиренеях. Однажды утром она просыпается здоровой: судя по всему, произошло чудо. Старший группы паломников, красивый сорокалетний доброволец из Мальтийского ордена, начинается проявлять к ней интерес. Она изо всех сил держится за этот неожиданный шанс на счастье, в то время как ее выздоровление вызывает у окружающих зависть и восхищение.

Комментарии режиссёра

Лурд - (жестокая) сказка, мечта наяву или ночной кошмар. Больные со всего мира приезжают в Лурд, чтобы вернуть здоровье, надеются на чудо, поскольку Лурд – место, где чудеса все еще происходят, место, являющееся синонимом надежды, утешения и исцеления для отчаявшихся и умирающих. Но пути господни неисповедимы, и надежда, что на пороге смерти все может обернуться к лучшему, выглядит абсурдной, когда жизнь приближается к финалу. Лурд – сцена, где разыгрывается эта человеческая комедия.

Лурд, двойственность и абсурдность

С одной стороны фильм «Лурд» показывает веру в великодушного и вечного бога, а с другой – изображает реальность, характеризующуюся произвольностью и недолговечностью. «Лурд» - жестокая история, сон или ночной кошмар. Больные и умирающие со всего света едут в Лурд, чтобы вернуть здоровье. Они надеются на чудо, потому что именно в Лурде до сих пор чудеса происходят. Печально, что бог столь непостоянен, что он дает и забирает обратно по своей прихоти, и что пути его остаются неисповедимы. Лурд – место, где существование чудес подтверждается, место, являющееся синонимом надежды, утешения и исцеления для умирающих и отчаявшихся. Но надежда, что на пороге смерти все может обернуться к лучшему, абсурдна. Лурд – сцена, где разыгрывается человеческая комедия: погоня за благополучием и осуществлением желаний, которая движет всеми людьми, встречается с незавершенностью и произвольностью. Паралитики мечтают о том, чтобы ходить, одинокие – о друзьях, голодные надеются, что их накормят... В Лурде эти чувства имеют католическую подоплеку, но они существуют везде: ощущение, что жизнь была укорочена, и жажда осуществления, - чувства универсальные. «В известном смысле все прикованы к инвалидному креслу» (говорит отец Нигль).

Счастье, надежда и эфемерность

Чудо, произошедшее в Лурде, приносит Кристине период счастья, но не спасение. Обещание спасения, предложенное церковью, будет отложено на потом. «Большинство людей получает прощение после смерти» (говорит Сесиль). Это утешение, которое дается тем, кто возвращается неисцеленным, или тем, у кого начинается ремиссия: мир иной. Желание исцелиться – это желание обрести счастье и держаться за него, жить полноценной и счастливой жизнью, которая имеет смысл. Когда Кристина выздоравливает, она тоже надеяться возобновить учебу, завести семью и научиться играть на фортепьяно. Но счастье эфемерно: оно приходит и уходит, не имея заслуживающего внимания значения.

Кто-то будет спасен? Но почему он, а не я?

Чудесное исцеление несправедливо. Почему исцелен этот человек, а не другой? Что можно сделать, чтобы наступило исцеление? Молиться, как мать апатичной девочки; выбрать смирение, как Сесиль; или же напротив – ничего не делать, как Кристина? На этот вопрос нет ответа. Чудеса, как правило, произвольны, они происходят вне логики или причины. Хотя в основе своей чудеса несправедливы, они приносят высшее наслаждение исцелившемуся. Однако у исцелившегося благодаря чуду нет никаких гарантий, что он исцелен навсегда. Исцеление предоставляет Кристине новые возможности – она хотела бы наслаждаться жизнью, - но она понимает, что ее новообретенное счастье может в любой момент закончиться. И тогда она начинает искать смысл, задаваться вопросом, должна ли она сделать нечто конкретное, чтобы доказать, что достойна своего исцеления. Что она может сделать, чтобы чудо не кончалось? Слышит ли бог ее молитвы?

Лурд и чудеса: немного истории

В 1858 году, начиная с 11 февраля, дева Мария являлась 18 раз Бернадетте Субиру в гроте Массабьель в Лурде. 1 марта того же года, во время 10-го явления богоматери, Катрин Латапи, находившаяся в гроте Массабьель, необъяснимым образом исцелилась от локтевого паралича.

На следующий год профессору Верже, преподавателю кафедры медицины в Монпелье, был поручен контроль за исцелениями. В течение следующих 4 лет семь исцелений были официально признаны и официально использованы монсиньором Лорансом, епископом Тарба и Лурда, «как доказательство явлений богородицы». В дальнейшем регулярно происходили и другие необычные исцеления, и Лурд стал синонимом чуда.

В 1905 году папа Пий Х потребовал, чтобы самые сенсационные исцелениям подвергались расследованию. В Лурде было открыто Медицинское бюро санктуариев с врачом в постоянном штате. Бюро получает заявления об исцелениях и решает, необходима ли проверка подлинности, требуемая церковью для признания чуда. Эти расследования начались под руководством Международного медицинского комитета Лурда (C.M.I.L), сейчас состоящего из 20 членов, каждый из которых является известным специалистом в своей области. Комитет изучает досье о чудесах, поступающие в Медицинское бюро. Члены Международного медицинского комитета, ученые и врачи, руководствуются научными методами. Они досконально изучают истории болезни до и после исцеления и подробно рассматривают случаи, когда статистическая вероятность исцеления крайне мала, и когда больной не получил лучшего из доступных лечения. Эти случаи излагаются на ежегодном заседании комитета, где также проводится беседа с исцеленным и полный его медосмотр.

Необычные исцеления могут таким образом быть отклонены или объяснены в медицинских терминах. В 2008 году в Медицинское бюро обратились шестьдесят человек, заявивших об исцелении. Во время последнего ежегодного заседании комитета в ноябре 2008 года были рассмотрены пять случаев. С момента создания Медицинского бюро было подтверждено около 7000 исцелений, и церковь затем признала 66 чудес. Признание исцеления чудом производит не комитет (у чуда нет медицинского определения), а церковь. Чтобы соответствовать церковному определению чуда, исцеление должно отвечать двум условиям: оно должно произойти необычным и непредсказуемым способом и должно произойти в религиозном контексте – таком как Лурд. Чтобы определить, имеет ли исцеление характер чуда или нет, комиссия епархии, где было зарегистрировано чудо, под руководством епископа может вынести коллегиальное суждение. Ее задача - оценить то, как произошло исцеление, со всех точек зрения (физической, психической и духовной) и учесть как негативные аспекты (например, стремление обратить на себя внимание), как и позитивные (духовный опыт), связанные с конкретным случаем.

ЛУРД 2008

Национальность приезжающих

Франция - 431.635 Италия - 410.933 Испания - 85.550 Великобритания - 57.066 Бельгия - 53.281 Германия - 48.372 США - 24.591 Швейцария - 18.962 Нидерланды - 18.255 Япония - 2.558 Африка - 1.219 Ближний Восток - 658 Китай - 241 Прочие - 10.179 ВСЕГО: 1.323.500

ЕССИКА ХАУСНЕР
Родилась 6 октября 1972 в Вене, Австрия. Обучалась в венской Академии киноискусства /Filmakademie/, где в 1996 сделала короткометражный фильм «Флора», получивший премию «Будущий леопард» (Léopard de demain) на кинофестивале в Локарно. Ее дипломный фильм «Интервью» получил премию жюри кинофонда на Каннском МКФ в 1999. Через два года там же она показала свой первый полнометражный фильм «Восхитительная Рита» /Lovely Rita/ в секции «Особый взгляд», после чего фильм прокатывался в 20-ти странах. Ее второй полнометражный фильм «Отель» /Hotel/ в 2004 опять был отобран в секцию «Особый взгляд», а на Австрийском кинофестивале в Граце «Диагональ» получил Гран-при. «Лурд» - ее третий полнометражный фильм.

Трейлер фильма "Лурд"

15 июля "ЧЕЛСИ СО ЛЬДОМ" /Chelsea on the Rocks/
США, 2008, 82 мин.
Режиссёр - Абель Феррара
Автор сценария - Крист Зойст, Абель Феррара
В ролях - Итан Хоук, Деннис Хоппер, Милош Форман, Адам Голдберг, Гэби Хоффман
Продюсеры - Джен Гейтиен, Дэвид Вассерма
Операторы - Кен Келш, Дэвид Хаусен
Монтаж - Лэнгдон Пейдж
документально-игровая реконструкция
Фильм-участник официальной программы "Вне конкурса" Канны 2008

"Челси-отель" запечатлевает личности и художественные голоса, которые звучали из этого легендарного здания в самом центре Нью-Йорка.

12-этажная гостиница на 250 номеров была построена в 1883 году как первый кооперативный дом на Манхэттене и оставалась самым высоким зданием Нью-Йорка до 1902, а в отель была переоборудована в 1905 году. Когда-то она считалась недосягаемой, неприступной башней для писателей, художников, музыкантов и разных оригиналов, но сейчас некая управляющая компания, демонстрирующая вопиющее пренебрежение к ее замечательной истории, заявила, что превратит ее в торговый центр.

Официально признанный достопримечательностью отель считается одним из американских культурных символов и знаменит благодаря тем, кто жил и творил в ней. Среди них были сэр Артур Кларк, Боб Дилан, Стэнли Кубрик, Артур Миллер, Марк Твен, Теннесси Уильямс, Милош Форман, Джэнис Джоплин, Доналд Сазерленд, Патти Смит, Деннис Хоппер, Энди Уорхол, Юджин О'Нил, Джейн Фонда, Леонард Коэн, Том Уэйтс, Кортни Лав, Сэм Шепард, Чарльз Буковски, Джулиан Шнабель, Джими Хендрикс и многие другие (некоторые из них появятся в этом фильме). Помимо знаменитостей здесь жили люди малоизвестные, которые нашли себе убежище в Нью-Йорке: бесчисленные писатели, живописцы, режиссеры, художники по костюмам и художники по свету, галерейщики и кураторы и те, кто просто всегда находится там, не имея видимых средств существования. И, наконец, есть те, кто там умер.

Все эти персонажи заполняют "актерский состав", сплавляющий эту историю с лучшим в нью-йоркской архитектуре, истории, искусства, комедии и трагедии, — и все это показано глазами знаменитого мастера авторского кино Абеля Феррары. Интервьюируя нынешних жильцов, воссоздавая события, происходившие в гостинице, используя архивные кадры и различные форматы кино и видео, Феррара создал фильм, который раздвигает границы документального кино и передает нечто, что является квинтэссенцией отеля "Челси".

Комментарии режиссёра

Я останавливался в лучших гостиницах мира, но все они бледнеют при сравнении с "Челси". Моя знакомая и молодой продюсер Джен Гатьен, дочь пользующегося дурной славой нью-йоркского импресарио ночных клубов Питера Гатьена, решила снять об этой гостинице документальный фильм. Я ухватился за возможность стать его режиссером.
В то время Джен жила в "Челси". Толчком к созданию фильма послужило в частности и то, что проснувшись одним прекрасным утром, она, проживавшая на 7 этаже, обнаружила, что Стэнли Бард, создатель и менеджер гостиницы, неожиданно получил уведомление, что уволен со своей должности, которую занимал 45 лет, и что его сыну не позволят сменить его на этом посту.
По гостинице подобно смерчу начали распространяться слухи, что "Челси" переделают в нечто наподобие голливудского отеля "Шато Мармон". Как и всё, исходящее из этого заведения, слухи стали творческим стимулом.
Мы продвинули традиционный полнометражный документальный фильм на шаг вперед, взяв структуру, в которой переплетены архивный материал и интервью, и добавив короткие сценки, разыгранные не только актерами из моей постоянной группы, но и актерами, которые являются частью души гостиницы (Итан Хоук, Адам Голдберг, Деннис Хоппер). Игровые фрагменты были всего лишь способом раскрыть правду о гостинице "Челси" и ее сущность.
Я написал эти сценки вместе со знаменитыми психиатром и сценаристом Крайстом Зайсом ("Отель "Новая роза"" и "Затмение"). Гостиница "Челси" — место, обладающее великой литературной традицией (Владимир Набоков, Теннеси Уильямс, Артур Миллер), поэтому передо мной встала непростая задача оказаться достойным этого наследия.
Надеюсь, тот факт, что мы живем в том же самом здании или, как сформулировал один из постояльцев, живем в том же самом водовороте, станет стимулом для проекта подобно тому, как сама гостиница оплодотворила великие произведения, созданные здесь на протяжении нескольких десятилетий разными мастерами от Дилана Томаса до Боба Дилана.

Трейлер фильма "Челси со льдом"

22 июля
"ХОЧУ СВИСТЕТЬ - СВИЩУ!" /Eu cand vreau sa fluier, fluier/
Румыния-Швеция, 2010, 94 мин.
Режиссёр - Флорин Шербан
Автор сценария - Кэтэлин Митулеску, Флорин Шербан, по пьесе Андреа Валян
В ролях - Джордже Пишетряну, Ада Кондееску, Клара Водэ, Михай Константин, Марьян Брату
Продюсер - Кэтэлин Митулеску
Оператор - Марьюс Пандуру
Монтаж - Кэтэлин Ф.Кристуциу, Сорин Байкан
Художник-постановщик - Ана Ионечи
Художник по костюмам - Ангустина Станчиу
психологический триллер
"Серебряный медведь" Гран-при жюри на Международном кинофестивале в Берлине 2010
Приз Альфреда Бауэра на Международном кинофестивале в Берлине 2010

Силвиу через 5 дней должен выйти из исправительно-воспитательной колонии для молодых правонарушителей. Но эти пять дней становятся вечностью... его мать вернулась, чтобы забрать его младшего брата, которого он воспитывал, как сына. Во время пребывания в колонии Силвиу знакомится с соцработницей Аной и влюбляется в нее. Переживания за брата превращаются в настоящую панику. Поддавшись порыву, он решает похитить Ану. Теперь для него главное – это свобода, ветер, деревенская дорога, первый поцелуй. Отныне всё кажется возможным.

ФЛОРИН ШЕРБАН
Родился в Ресице (Румыния) в 1975, изучал философию и герменевтику, работал в качестве репортера на различных телеканалах. Закончил учебу с отличием, поступил в Румынский государственный университет театра и кино на отделение кинорежессуры. Во время учебы писал и ставил короткометражные фильмы, рекламные ролики и телепрограммы для самого крупного румынского коммерческого телевидения. Был включен в программу «Режиссура кино» в Колумбийском университете, где он удостоился нескольких стипендий и изучал теорию и историю кино. Вернулся в Румынию, чтобы поставить «Хочу свистеть – свищу!».

Фильмография:
2010 "Хочу свистеть – свищу!" /Eu cand vreau sa fluier, fluier/, режиссер
"Эмигрант", режиссер, автор сценария, монтаж и продюсер
2009 "Один и другой раз" (режиссер - Антонио Мендес Эспарса), продюсер
2002 "Половина города занимается любовью с другой половиной" (к/м), режиссер и автор сценария
2001 "Мекано" (к/м), со-режиссер

Трейлер фильма "Хочу свистеть - свищу!"

ИНТЕРВЬЮ С ФЛОРИНОМ ШЕРБАНОМ

Как у вас появилась мысль об этом фильме?

• Кэтэлин, мой со-сценарист, и Андреа Валян, автор пьесы «Хочу свистеть – свищу!», были в исправительном заведении больше десяти лет назад. Андреа после этого написала пьесы, а Кэтэлин сделал первый набросок сценария. Через два года он прислал его мне и спросил, хочу ли я поработать с ним. Я прочел и уже не мог выкинуть его из головы. Я работал над сценарием полтора года. Он претерпел много изменений и бесчисленное число новых набросков. Основные изменения прежде всего основывались на том, что в течение этого времени я начал узнавать этих ребят, понимать некоторые причины их ошибок и осознавать, в какой степени большинство их поступков обусловлено влиянием семьи, окружающей среды, из которой они вышли, и в не в последней степени нами, находящимися по другую сторон тюремных стен.

Какие элементы фильма совпадают с пьесой? И что вы прибавили или изменили?

• Нам многое пришлось изменить, чтобы пьеса соответствовала кинематографическим требованиям, у которых свои ограничения и, конечно же, совершенно другой зритель. Самым главным для нас было проникнуться духом и поведением этих ребят, их смелым, непонятным и в какой-то степени детским образом мысли, их способностью нырять в события, не особенно заботясь о последствиях, стремлением добиться своей цели любыми средствами. Название пьесы мы оставили, как и похищение девушки. И сосредоточились на Силвиу. Мы очень сильно изменили его характер, он более человечный, более уязвимый, чем в пьесе, и мотивы его поступков совсем другие. Мы решили сделать его более симпатичным, более приятным. Мы убрали некое ощущение сновидения, сопровождающее его побег. Мы добавили персонажи матери и младшего брата, которые являются мотивом его ближайшего освобождения. Придали больше динамики иерархии внутри колонии, изменили характер Урсу, добавили больше человечности и нюансов директору колонии, а также изменили конец.

Как вы работали с непрофессиональными актерами, к тому же настоящими заключенными?

• Работа с мальчиками заняла больше двух месяцев и состояла в проведении семинаров в двух румынских исправительных колониях для несовершеннолетних и молодых: в Крайове и в Тишилешти. Главным критерием отбора было их желание участвовать в проекте, затем их серьезное отношение. Тем не менее, если бы я ограничивался только этими двумя критериями, мне пришлось бы иметь дело с более сотней мальчиков. Мы выбрали тех, кто оказались талантливыми, серьезными, заинтересованными и не имели больших проблем в предыдущие месяцы.

Я не ожидал, что найду таких заинтересованных детей, так желающих что-то сделать. Многие из них очень способные и развили природную сообразительность в течение лет заключения. Некоторые просто невероятно талантливы, иные просто прирожденные актеры, и я от всей души надеюсь суметь поработать в дальнейших своих проектах, по крайней мере, с двумя из них. Работа с ними принесла мне настоящую радость и возможность сделать новые большие открытия. Этот один из тех опытов, который остается навсегда. Надеюсь, что эти чувства взаимны.

Самым трудным оказалось завоевать их доверие. Доказать им, что я не использую их и не покровительствую им, что я считаю их нормальными детьми, совершившими ошибки. Некоторые из них совершили ужасные вещи, но я ни на йоту не осуждаю их. О них слишком скоро судят. Мнение кардинально меняется, если смотреть на них не через призму записей протокола или бульварных статей. В основной массе эти дети совсем по-другому смотрят на вещи, которые им предлагают, чем дети по ту сторону решеток, и они так раскрывают свою душу, как другие дети никогда не сделают. Здесь нет никакого секрета, вам только надо относиться к ним с уважением, которого заслуживает каждый человек.

Как вы отбирали актеров?

• Кастинг на главную роль занял семь месяцев. Я просмотрел тысячи фотографий, беседовал с сотнями ребят. Встречался с молодыми актерами, со студентами-актерами, с мальчиками из разных средних школ, с игроками юношеских футбольных команд, актерскими агентствами. Найти героя было очень тяжело, потому что он должен был отвечать большим, чем принято, требованиям: он должен был обладать харизмой, уравновешенностью, притягательностью и соответствующей личностью. Он должен был способен «закрывать глаза» и позволять себе отдаваться во власть чувств. Другими словами – играть. Было много мальчиков, которые отвечали одному или нескольким из этих требований, но только Джордже имел их все. Эта роль была его ПЕРВОЙ попыткой играть, и я думаю, в этом стало огромным преимуществом. В игре Джордже видна редкая встречающаяся свежесть, возможно, вследствие того, что он еще «сырой» материал. Были ли какие-нибудь затруднения по причине того, что это была его первая роль? Не думаю. Я считаю, что он был очень профессиональным и выказал большую стойкость, а это то, чем должен был обладать герой. Как только мы нашли пути общения, мы прекрасно сработались. Во время репетиций и во время съемок были моменты, когда мы думали, что никогда с ними не справимся, моменты, когда мы импровизировали, выходя за рамки сценария. Джордже сейчас студент первого курса Школы театра и кино, и я надеюсь, что он будет играть в дальнейшем так же хорошо.

Поиск героини тоже оказался нелегким. Аду мы сначала пригласили на другую роль (которая затем была убрана), ее пробовали в течение 6 месяцев. С Адой я работал совсем по-другому, у нее зажигательная натура, огромный талант, стойкость и воля к работе.

Какой вас следующий проект?

• Я бы хотел открыть актерскую школу, актерский класс для людей, которые раньше никогда не имели отношения к актерству. Работа с заключенными на площадке, а особенно во время месяцев семинаров в тюрьме, во многом оказала на меня влияние. Для меня было вызовом нырнуть в мир, о котором я только слышал, это открыло двери вере, которой я раньше только касался. Работа с непрофессиональными актерами дает удовлетворение на многих уровнях, как на профессиональном, так и на духовном.

Это сложная задача: между успехом и провалом пролегает очень тонкая, расплывчатая черта, вы можете поддаться очарованию их невинности и провалиться как режиссер. Тем не менее я уверен, что от непрофессиональных актеров можно добиться прекрасного исполнения и достигнуть таких результатов, которых вы никогда не добьетесь от профессионалов, хотя, естественно, не надо думать, что непрофессиональные актеры годятся на любые роли. Познакомившись с детьми в колонии, я понял, что больше всего им недостает любви и внимания, и из года в год эта нехватка преобразуется в отсутствие доверия. Я думаю, что актерство может помочь в такой ситуации и тешу себя надеждой, что это помогло в данном случае. Для некоторых, которые слышали только то, что они ни на что не годятся и значат меньше, чем дворовая собака, оказалось ОГРОМНОЙ вещью то, что он может привлечь аудиторию только простым своим присутствием, одной улыбкой, одним жестом, и что он может заставить 200 человек одновременно засмеяться или вздрогнуть. Это порождает доверие к себе и приносит изменения. Идея об актерской школе возникла во время этих семинаров. Я действительно верю, что то, что случилось с этими заключенными, может случиться с нормальными средними людьми. И даже более того. Я представляю себе такое место, где люди могли бы вытащить наружу и сыграть своих внутренних демонов, исследовать места, о которых можно только мечтать. Я глубоко верю, что актерство – это целебный процесс. И я также надеюсь, что эта работа поможет мне найти таланты для своих будущих проектов, как это сделала работа с юными заключенными.

Кто из кинорежиссеров оказывает на вас влияние?

• Я люблю Брессона и Альмодовара. Меня очаровывают Нури Бильге Джейлан, Брюно Дюмон и Кен Лоуч. Не могу дождаться, когда стану старым, чтобы делать такие фильмы, как Одзу, но между тем мне хотелось бы поставить фильм, подобный «Гладиатору».

Kinote.info